Catalyst - Institute for Creative Arts and Technology GmbH

क्रिएटिव ऑडियो प्रोडक्शन और साउंड इंजीनियरिंग में बैचलर ऑफ आर्ट्स (ऑनर्स)।

एक साल का एचई सर्टिफिकेट कोर्स पूरा करने से आप फ्रीलांस साउंड इंजीनियर के रूप में काम करने की स्थिति में आ जाएंगे। पूरे तीन साल के बीए (ऑनर्स) कोर्स को पूरा करने से आपको करियर की व्यापक संभावनाएं मिलेंगी।

चूँकि इस कोर्स का मुख्य उद्देश्य दूसरों को उनकी अपनी ध्वनि को साकार करने में मदद करना है, इसलिए आप रिकॉर्डिंग, मिक्सिंग या मास्टरिंग में विशेषज्ञता वाले स्टूडियो इंजीनियर या इवेंट्स के लिए लाइव इंजीनियर बनने के लिए उपयुक्त होंगे। एक संगीत कलाकार के रूप में काम करना, जो अपना संगीत रिकॉर्ड करता है और उसका टूर करता है, भी आपके लिए एक विकल्प होगा। आप गीत लेखन, संगीत रचना और व्यवस्था में भूमिका निभाने के लिए तैयार होंगे, या एक कदम पीछे हटकर ध्वनिकी और स्टूडियो निर्माण में भी उतर सकते हैं। आप कंटेंट निर्माण, सैंपल पैक बनाने, ब्रांडिंग, विज्ञापन या जिंगल बनाने के साथ-साथ एक सॉफ्टवेयर या प्लग-इन डिज़ाइनर के रूप में टूल डिज़ाइन करने में भी सक्षम होंगे। आप ऑडियोविज़ुअल, साउंड और इंटरैक्टिव इंस्टॉलेशन के साथ काम करते हुए एक मीडिया कलाकार की भूमिका भी चुन सकते हैं।

वर्ष 1: ऑडियो उत्पादन में नींव

स्टूडियो रिकॉर्डिंग, मिक्सिंग और संगीत उत्पादन के मूल कौशल सीखें।
अपने पहले वर्ष में – जो उच्च शिक्षा प्रमाणपत्र भी है – आप अपने या दूसरों के लिए संगीत तैयार करने हेतु आवश्यक तकनीकों और महत्वपूर्ण समझ का विकास करेंगे। वास्तविक दुनिया के परिदृश्यों में उद्योग-मानक उपकरणों के साथ काम करते हुए, आप एक ऐसा पोर्टफोलियो बनाना शुरू करेंगे जो एक संगीत निर्माता या ध्वनि इंजीनियर के रूप में आपकी पहचान को दर्शाता है।

आप सीखेंगे कि कैसे:

• पेशेवर वर्कफ़्लो का उपयोग करके संगीत रिकॉर्ड और मिक्स करें
• सिग्नल प्रवाह, माइक तकनीक और ध्वनिक वातावरण को समझें
• एकाधिक DAW और हार्डवेयर सेटअप पर सुचारू रूप से कार्य करें
• रचनात्मक उपकरण के रूप में नमूनाकरण, अनुक्रमण और संश्लेषण का उपयोग करें
• अवधारणा से लेकर रिलीज़ तक तैयार ट्रैक का निर्माण करना
• ध्वनि बोध और स्टूडियो ध्वनिकी की बुनियादी समझ विकसित करें
• व्यापक संगीत उद्योग में अपनी जगह बनाना शुरू करें

एक वर्षीय उच्च शिक्षा प्रमाणपत्र, बीए के पहले वर्ष की तरह ही है और एक स्वतंत्र योग्यता है। आप बीए के छात्रों के साथ अध्ययन करेंगे, और बीए के दूसरे वर्ष तक जारी रखने का विकल्प भी आपके पास होगा (शैक्षणिक प्रदर्शन और उपलब्धता के अधीन)।

वर्ष 2: अपनी ध्वनि और उत्पादन आवाज़ का विकास करना

अपने तकनीकी कौशल को निखारें और अपने रचनात्मक आत्मविश्वास को बढ़ाएं।
वर्ष 2 गहराई और विस्तार पर केंद्रित है। आप बड़े पैमाने के स्टूडियो प्रोजेक्ट्स पर काम करेंगे, उन्नत रिकॉर्डिंग और मिक्सिंग तकनीकें विकसित करेंगे, और विभिन्न प्रारूपों और माध्यमों में ध्वनि की अपनी समझ का विस्तार करेंगे। आप अपनी व्यक्तिगत प्रोडक्शन शैली का भी अन्वेषण करेंगे, और अपनी हर रचना में आलोचनात्मक श्रवण और रचनात्मक रणनीतियों का प्रयोग करेंगे।

आप सीखेंगे कि कैसे:

• बड़े स्टूडियो वातावरण में पूर्ण-बैंड सत्रों को रिकॉर्ड और निर्मित करना
• एल्बम और ईपी जैसे लंबे प्रारूप वाले प्रोजेक्ट्स को मिक्स और मास्टर करें
• उच्च स्तर पर अनुक्रमण, संश्लेषण और नमूनाकरण के साथ प्रयोग
• मल्टीमीडिया और दृश्य संदर्भों के लिए ध्वनि की रचना और निर्माण करना
• एकाधिक DAW और हार्डवेयर प्रणालियों पर आत्मविश्वास से काम करें
• अपने स्वयं के रचनात्मक और तकनीकी वर्कफ़्लो का मूल्यांकन और परिशोधन करें

परियोजनाओं में शामिल होंगे: सहयोगात्मक रिकॉर्डिंग, एकल निर्माण कार्य, मीडिया के लिए स्कोरिंग और रचना, तथा गहन आलोचनात्मक श्रवण कार्य।

वर्ष 3: अपने रचनात्मक अभ्यास को परिभाषित करना और प्रस्तुत करना

अपनी स्वयं की परियोजनाओं का नेतृत्व करें और स्नातक स्तर की पढ़ाई के बाद के जीवन के लिए तैयारी करें।
अपने अंतिम वर्ष में, आप एक प्रमुख रचनात्मक परियोजना की डिज़ाइनिंग और प्रस्तुति में, अवधारणा से लेकर अंतिम मिश्रण और सार्वजनिक रिलीज़ तक, आपने जो कुछ भी सीखा है उसे समेकित करेंगे। आप कलाकारों, कलाकारों और अन्य मीडिया पेशेवरों के साथ मिलकर काम करते हुए रचनात्मक नियंत्रण संभालेंगे।

आप सीखेंगे कि कैसे:

• संगीत निर्माण और इंजीनियरिंग के प्रति अपना व्यक्तिगत दृष्टिकोण परिभाषित करें
• विचार से लेकर परिणाम तक जटिल परियोजनाओं का प्रबंधन और क्रियान्वयन
• निर्माता, इंजीनियर या रचनात्मक योगदानकर्ता के रूप में दूसरों के साथ काम करें
• तकनीकी और रचनात्मक आत्मविश्वास के साथ पेशेवर स्टूडियो सत्रों का नेतृत्व करें
• अपने अभ्यास में नए कार्यप्रवाह, उपकरण या कार्यप्रणाली का नवाचार करें
• अपने काम को 75 वर्षों के संगीत निर्माण इतिहास के संदर्भ में रखें

मुख्य घटकों में शामिल हैं:

• प्रमुख परियोजना - सार्वजनिक दर्शकों के साथ साझा किया गया एक मौलिक कार्य
• पुश मॉड्यूल - विचार, विकास और लॉन्च के माध्यम से संरचित मार्गदर्शन
• पोर्टफोलियो विकास - उद्योग प्रस्तुति के लिए अपने काम को तैयार करना
• सहयोग - कलाकारों, फिल्म निर्माताओं, संगीतकारों और अन्य के साथ काम करना

कैटालिस्ट में अपने कार्यकाल के अंत तक, आप सिर्फ़ एक पोर्टफोलियो से कहीं ज़्यादा लेकर ग्रेजुएट होंगे। आपके पास एक परिष्कृत ध्वनि, एक लचीला रचनात्मक अभ्यास और संगीत, ऑडियो और उससे आगे की परियोजनाओं में सार्थक योगदान देने की क्षमता होगी।

हमारी शिक्षण पद्धति और दर्शन

हम इस तरह क्यों पढ़ाते हैं? क्योंकि ध्वनि का निर्माण किया जाना चाहिए, न कि केवल उसका अध्ययन किया जाना चाहिए।

एक संगीत निर्माता या ध्वनि इंजीनियर के रूप में आगे बढ़ने का सबसे अच्छा तरीका है काम करना – रिकॉर्डिंग, मिक्सिंग, प्रयोग और वास्तविक दुनिया के परिदृश्यों में सहयोग करना। इसीलिए हमारा शिक्षण दृष्टिकोण अभ्यास-आधारित शिक्षा पर आधारित है: व्यावहारिक अन्वेषण, आलोचनात्मक श्रवण और रचनात्मक निर्णय लेने का एक गतिशील मिश्रण।

इसका आपके लिए क्या मतलब है:

क्या आप सिद्धांत से आगे बढ़ना चाहते हैं?
आप कैंपस में अपने पहले हफ़्तों से ही सीधे स्टूडियो प्रैक्टिस में जुट जाएँगे—ट्रैकिंग, एडिटिंग, मिक्सिंग और संगीत निर्माण। हर प्रोजेक्ट आपको अपने तकनीकी कौशल को रचनात्मक और प्रामाणिक तरीके से लागू करने का मौका देता है।

अपनी ध्वनि को परिभाषित करने के लिए तैयार हैं?
आपकी ध्वनि पहचान दोहराव, चिंतन और प्रयोग के माध्यम से बनती है। शिक्षकों और साथियों से मिले फीडबैक से, आप गहराई से सुनना और जानबूझकर रचनात्मक विकल्प चुनना सीखेंगे जो उत्पादन और इंजीनियरिंग के प्रति आपके अपने दृष्टिकोण को आकार देंगे।

क्या आप विभिन्न शैलियों और संदर्भों में काम करने में रुचि रखते हैं?
आप कलाकारों, संगीतकारों और मीडिया निर्माताओं के एक विविध समूह के साथ सहयोग करेंगे - संचार कौशल और रचनात्मक अनुकूलनशीलता का निर्माण करेंगे जो आज ऑडियो पेशेवरों के काम करने के तरीके को दर्शाता है।

क्या आप स्टूडियो में आत्मविश्वास बढ़ाना चाहते हैं?
चाहे आप किसी रिकॉर्डिंग सत्र का नेतृत्व कर रहे हों या किसी और के ट्रैक का निर्माण कर रहे हों, आप स्पष्टता और उद्देश्य के साथ स्टूडियो कार्य के उपकरणों, वातावरण और गतिशीलता को नेविगेट करना सीखेंगे।

क्या आपको रचनात्मक जोखिम उठाने के लिए स्थान की आवश्यकता है?
यहाँ, प्रयोग प्रक्रिया का एक हिस्सा है। आपको नई तकनीकें आज़माने, अपरिचित वर्कफ़्लोज़ का परीक्षण करने और यहाँ तक कि असफल होने में भी मदद मिलेगी - क्योंकि प्रत्येक पुनरावृत्ति आपको लचीलापन, कौशल और अपनी सहज प्रवृत्ति पर भरोसा विकसित करने में मदद करती है।

जब तक आप स्नातक होंगे, तब तक आप न केवल यह समझ जाएँगे कि ध्वनि कैसे काम करती है, बल्कि आप यह भी जान जाएँगे कि इसे कैसे आकार देना है, इसके साथ कैसे आगे बढ़ना है और इसे कैसे साझा करना है । आपके पास मूल कार्य का एक पोर्टफोलियो, एक आत्मविश्वास से भरी रचनात्मक प्रक्रिया, और संगीत और ऑडियो में अपना रास्ता बनाने के लिए उपकरण होंगे।