आभूषण डिजाइन में मास्टर छात्रों को अपनी पेशेवर पहचान बनाने का तरीका सिखाता है: कार्यप्रणाली, संचार और ब्रांडिंग के साथ-साथ अन्य सभी पाठ्यक्रमों से संबंधित मॉड्यूल, गहनों की व्यक्तिगत दृष्टि विकसित करने में मदद करते हैं। पाठ्यक्रम का उद्देश्य प्रासंगिक क्षेत्रों में छात्रों की स्वायत्तता को मजबूत करना, उन्हें एक डिजाइन परियोजना का नेतृत्व करने में सक्षम पेशेवरों में ढालना, अर्जित ज्ञान और तकनीकी उपकरणों के लिए धन्यवाद, इसकी सभी जटिलताओं का प्रबंधन, और दोनों रचनात्मक और पेशेवर दृष्टिकोण का उपयोग करना है। वे उच्च गहनों, बढ़िया गहनों या कीमती घड़ियों के संग्रह को डिजाइन करने में भी सक्षम हो जाते हैं।

समकालीन आभूषण डिजाइन में दो वर्षीय मास्टर ऑफ आर्ट्स दृष्टिकोण और संदर्भों की एक विस्तृत श्रृंखला प्रदान करता है, पेशेवर अवंत-गार्डे गहने डिजाइनरों को प्रशिक्षण देता है। समकालीन डिजाइन औपचारिक और शब्दार्थ अनुसंधान से आते हैं, कलात्मक कौशल जो वाणिज्यिक में बदल जाते हैं, समकालीन गहनों के निर्माण में ई-कॉमर्स और सामाजिक प्लेटफार्मों की क्षमता का दोहन करते हैं।

एमए आभूषण और धातु कला कार्यक्रम स्टूडियो शोध, डिजाइन और अवधारणा में पेशेवर अभ्यास का परिचय देता है। स्नातक छात्र निर्माण और कास्टिंग कौशल, लेजर-काटने की तकनीक और सामग्री विकल्पों की खोज पर ध्यान केंद्रित करते हैं।

आभूषण & मेटल प्रोग्राम लोगों और चीजों के बीच संबंधों को उजागर करने का प्रयास करता है, विषय-वस्तु बाइनरी से परे जाकर जेएएम छात्र उन कई तरीकों का पता लगाते हैं जिनसे हम भौतिक और अभौतिक दुनिया के जटिल उलझाव में फंसते और रोमांचित होते हैं। निर्माण के उभरते कृत्यों के माध्यम से, JaM का मानना ​​है कि हम इन जटिल और आवश्यक रिश्तों पर नई रोशनी डाल सकते हैं, जिससे दुनिया के बारे में हमारी समझ और इसमें होने की महान गहराई का पता चल सकता है।

चिन्तन बनाने के पारंपरिक तरीकों को चुनौती दें जो एक स्थायी छाप छोड़ते हैं।

एमएफए आभूषण और धातु कला कार्यक्रम उन्नत स्टूडियो शोध और थीसिस अवधारणा विकास पर जोर देता है। छात्र एक नेत्रहीन शक्तिशाली और अवधारणात्मक रूप से एकजुट पेशेवर पोर्टफोलियो के लिए व्यक्तिगत निर्देशित अध्ययन / थीसिस पथ शुरू करने से पहले निर्माण और कास्टिंग कौशल में महारत हासिल करने, डिजिटल तकनीकों को सीखने और क्रॉस-सांस्कृतिक विषयों की खोज पर ध्यान केंद्रित करते हैं।

औद्योगिक डिजाइन व्यावहारिक विषयों में सबसे नया है। पोलैंड में, औद्योगिक डिजाइन व्यावहारिक कलाओं की परंपरा से विकसित हुआ, जिसने 1970 के दशक के अंत में खुद को एक स्वतंत्र क्षेत्र के रूप में स्थापित किया। इस प्रकार, परिभाषा के अनुसार, औद्योगिक डिजाइन विपणन के लिए लक्षित उत्पादों के रूप और विशेषताओं का डिजाइन है। अन्य रचनात्मक विषयों की तुलना में इसकी विशिष्टता को पहचानने में विफलता, अक्सर इसे व्यावहारिक कलाओं और शिल्पों में से एक के रूप में वर्णित किया जाता है, और परिणामस्वरूप इसे सामान्य रूप से समाज द्वारा गलत समझा जाता है।

अल्चियाँ के एमएफए प्रोग्राम स्टूडियो-आधारित गहने डिजाइन में छात्रों के ज्ञान और कौशल को बढ़ाने और बढ़ाने के उद्देश्य से दो साल की अवधि में विकसित होता है। इस कार्यक्रम का उद्देश्य अनुशासन में और अधिक महत्वपूर्ण समझ पैदा करना, व्यक्तिगत कलात्मक दृष्टिकोण और पदों को मजबूत करना है, और विपणन और पदोन्नति के लिए नई संभावनाओं की जांच करना है।

क्या आप अलग-अलग सामग्रियों और उनके द्वारा बनाई गई वस्तुओं, सजावटी और कार्यात्मक दोनों से मोहित हैं? क्या आप उन वस्तुओं के प्रभाव से आकर्षित होते हैं जो 'बस बैठो'? अपने काम के बारे में और व्यापक दुनिया में यह कहां से संबंधित है, इस बारे में अधिक सोचने के लिए खुद को चुनौती दें। यह पाठ्यक्रम आपको अधिक परिष्कृत डिजाइन और अनुसंधान कौशल का उपयोग करने के लिए प्रशिक्षित करेगा, जो आपके लिए अपनी डिजाइन भाषा विकसित करने और वास्तव में अर्थ और संदर्भ के साथ जुड़ने के लिए एक प्रारंभिक बिंदु के रूप में काम करेगा। आप पाएंगे कि इस स्तर पर सीखने के लिए प्रयोग और मौलिक सोच केंद्रीय हैं। लाइव प्रोजेक्ट आपकी महत्वाकांक्षाओं को आगे बढ़ाएंगे और आप सामाजिक और सहयोगी बातचीत के साथ अपने अभ्यास को गहरा और मजबूत करेंगे।